نورپردازی عملی به نوری اطلاق می شود که در یک صحنه وجود دارد و برای دوربین قابل مشاهده است. این می تواند یک لامپ بالای سر، یک چراغ قوه، یک شمع یا هر منبع نور دیگری باشد که در قاب وجود دارد.
در مجموعه‌های فیلم، این چراغ‌ها را کاربردی می‌نامند، زیرا اغلب به سیستم الکتریکی ساختمان متصل هستند – درست مانند یک چراغ معمولی در خانه شما.
به عنوان مثال، یک روش معمول این است که نوار الکتریکی سیاه را روی هر لامپ در معرض دید قرار دهید تا نورها در پس‌زمینه عکس مشخص نباشند – به خصوص اگر قرار باشد نور از دید پنهان شود.
در موارد دیگر، فیلمسازان از ابزارهای کاربردی برای اهداف هنری استفاده می کنند.
برای مثال، اگر می‌خواهید کاراکتری را تا آخر شب نشان دهید که فقط چراغ میزش روشن است، از یک لامپ کاربردی برای این کار استفاده می‌کنید .
نورپردازی یکی از مهم ترین و ظریف ترین عناصر فیلم است.
نورپردازی پرکتیکال چیست؟ کمرایز
طبق تعریف خود، یادگیری «نورپردازی عملی در فیلم» مستلزم این است که به فیلم‌های خاصی نگاه کنید و ببینید که چگونه فیلمساز از نور و سایه برای انتقال معنا، ایده‌ها و حتی خلق و خو استفاده کرده است.
تئوری روشنایی عملی در فیلم استفاده از نور واقعی به عنوان منبع اصلی روشنایی است. این بدان معنی است که شما از خورشید، یک پنجره یا یک لامپ استفاده خواهید کرد.
نورپردازی عملی یک اصطلاح ساده برای چیزی است که اکثر مردم از آن به عنوان نورپردازی به سبک هالیوود یا سبک فیلم یاد می کنند.
ایده “نورپردازی عملی” ایجاد نوری ملایم و جذاب تنها با استفاده از ابزارهای عملی است. نور شدید، مستقیم و مصنوعی همگی به راحتی قابل اجتناب هستند.
نورپردازی عملی در فیلم برای چه استفاده می شود؟
در اواخر دهه 1800، فیلمسازان شروع به آزمایش جلوه های نورانی کردند که به طور موقت بر روی اجسام متحرک پخش می شدند، به عنوان بخشی از یک جنبش گسترده تر که به عنوان سینمای «طبیعت گرایانه» یا «توهم گرایانه» شناخته می شود.
بررسی نورپردازی پرکتیکال
ملیس در معروف ترین ترفند خود تصویری از ماه را بر روی یک تکه مقوا به نمایش گذاشت و سپس از آن در برابر آسمان شب فیلم گرفت.
صحنه حاصل ماه را در حال حرکت در آسمان به تصویر می کشد (توهم با برخی ویرایش های عاقلانه کمک می کند).
گرایش ناتورالیستی به یک نیروی اصلی در سینمای اولیه تبدیل شد، و فیلمسازان دیگر از پروژکتورهای بزرگ برای سایه انداختن بر دیوارها و سقف ها استفاده کردند.
نورپردازی عملی در فیلم برای کمک به هدایت توجه مخاطب به مناطق و اشیاء خاص در فیلم استفاده می شود.
در روند امروزی سینمای دیجیتال و فناوری پیشرفته، توجه به این نکته شگفت‌آور است که بیشتر صحنه‌های فیلم‌ها با نورپردازی عملی از پایین یا از بالا روشن می‌شوند.
در حالی که درست است که حتی بزرگترین مجموعه فیلم ها نمی توانند تمام نورهای لازم برای هر صحنه را در خود جای دهند، استفاده از این تکنیک مخاطب را به طور طبیعی به سمت اکشن هدایت می کند.
نورپردازی انگیزشی در فیلمسازی
Motivated Lighting In Filmmaking کتاب الکترونیکی است که نشان می دهد چگونه به طور چشمگیری نورپردازی را در تولید خود بهبود بخشید. این نشان می دهد که چگونه از اصول نورپردازی انگیزشی برای ایجاد موثرترین صحنه های بصری برای فیلم یا ویدیوی خود استفاده کنید.
نورپردازی انگیزشی به شما کمک می کند بفهمید که چگونه و چرا باید چراغ های خود را قرار دهید تا سطح مناسبی از نور را روی سوژه خود ثبت کنید. نورپردازی یکی از مهم ترین جنبه های فیلم سازی است.
تهیه کنندگان و فیلمبرداران باید از ابتدا تا انتها به فکر نورپردازی باشند زیرا می تواند خلقت آنها را بسازد یا از بین ببرد.
