فراتر از ساعت طلایی: چطور در تمام طول روز عکس‌های منظره بهتری بگیریم

مدت کوتاهی پس از غروب خورشید، پارکینگِ یکی از نقاط دیدنی پارک ملی گرند تیتون کم‌کم خلوت می‌شود. خودروها به مسیر خود ادامه می‌دهند، اما عکاس مت سوس (Matt Suess) همچنان در همان نقطه می‌ماند. او چشم از افق برنمی‌دارد و منتظر می‌ماند تا رنگ‌ها خودشان را نشان دهند.

سی دقیقه بعد، آسمان غرق رنگ می‌شود. سوس تنها عکاسی است که آن‌قدر در این نقطه می‌ماند تا بتواند این تصویر را ثبت کند.

نگاهی سریع

• فراتر از طلوع و غروب خورشید
• قبل از انتخاب لوکیشن، روز مناسب را انتخاب کنید
• اول از همه برای ایمنی آماده شوید
• پیش از طلوع خورشید
• طلوع خورشید و داستان سه‌عکسی
• ساعت‌هایی که همه هدر می‌دهند
• یک روزِ معکوس
• شب بدون ستاره
• دستاورد یک روز کامل عکاسی

فراتر از طلوع و غروب خورشید

پس از اینکه سایر عکاسان هنگام غروب محل را ترک می‌کنند، مت سوس (Matt Suess)، سفیر OM SYSTEM، همچنان می‌ماند تا از «ساعت آبی» عکاسی کند.

پیش از آنکه عکاسی از طبیعت را به‌عنوان شغل تمام‌وقت خود انتخاب کند، سوس ۱۷ سال به‌عنوان عکاس خبری فعالیت می‌کرد و در هر شرایط نوری که برایش پیش می‌آمد، عکاسی می‌کرد.

سوس که اکنون در شهر بوزمن، ایالت مونتانا زندگی می‌کند، به مکان‌هایی مانند پارک‌های ملی گرند تیتون و بدلندز سفر می‌کند و در آنجا کارگاه‌های تخصصی عکاسی منظره و آسمان شب برگزار می‌کند.

سوس به شرکت‌کنندگان کارگاه‌هایش توصیه می‌کند که هر عکاس منظره، حداقل یک روز کامل را در یک لوکیشن مشخص به عکاسی بگذراند.

او می‌گوید:

«اگر یک روز کامل وقت دارید، یک مکان را انتخاب کنید و از قبل از طلوع خورشید تا بعد از تاریکی هوا همان‌جا بمانید. این کار شما را در شرایط نوری قرار می‌دهد که شاید قبلاً تجربه‌اش نکرده باشید؛ و دقیقاً هدف همین است.»

سوس این چالش را به عکاسی با یک لنز پرایم، یعنی لنزی با فاصله کانونی ثابت و بدون قابلیت زوم، تشبیه می‌کند؛ چون این محدودیت باعث می‌شود عکاس برای پیدا کردن کادرهای متفاوت، بیشتر جست‌وجو و خلاقیت به خرج دهد.

«اگر یک روز کامل وقت دارید، یک مکان را انتخاب کنید و از قبل از طلوع خورشید تا بعد از تاریکی هوا همان‌جا بمانید. این کار شما را در شرایط نوری قرار می‌دهد که شاید قبلاً تجربه‌اش نکرده باشید؛ و دقیقاً هدف همین است.»

او در ادامه توضیح می‌دهد:

«قوانین این چالش خیلی سخت‌گیرانه نیستند. می‌توانید آن را در یک پارک ملی امتحان کنید یا حتی در جنگل و طبیعت نزدیک خانه‌تان. برای تجهیزات هم قانون خاصی وجود ندارد؛ می‌توانید فقط با یک لنز بروید یا تمام کیف تجهیزاتتان را همراه داشته باشید. تنها چیزی که نمی‌توانید درباره‌اش کوتاه بیایید، زمان است. همان ساعت‌هایی را صرف کنید که دیگران از دست می‌دهند؛ بعد ببینید چه چیزی نصیبتان می‌شود.»

قبل از انتخاب لوکیشن، روز مناسب را انتخاب کنید

در میانه روز، سوس حرکت ابرها را دنبال می‌کند؛ ابرهایی که نور و سایه را روی منظره جابه‌جا می‌کنند. به همین دلیل، پیش از انتخاب لوکیشن به دنبال آب‌وهوای متغیر می‌گردد و پیش‌بینی هوای کاملاً صاف را کنار می‌گذارد.

او توضیح می‌دهد:

«اگر قرار باشد از صبح تا شب در یک مکان بمانم، آسمان کاملاً صاف را انتخاب نمی‌کنم و سراغ شرایطی می‌روم که تنوع بیشتری داشته باشد. می‌خواهم از طلوع تا غروب، حداقل مقداری ابر در آسمان باشد. میانه روز سخت‌ترین زمان برای عکاسی است، چون نور تقریباً مستقیم از بالا می‌تابد. ابرها دائماً نور را تغییر می‌دهند و به همین دلیل، در میانه روز با آسمان ابری سوژه و نور بیشتری برای کار کردن دارم تا زمانی که آسمان کاملاً صاف باشد.»

او اضافه می‌کند:

«بعضی از عکس‌های موردعلاقه‌ام در روزهای نسبتاً طوفانی و در میانه بعدازظهر ثبت شده‌اند؛ زمانی که نور خورشید مدام از میان ابرهای طوفانی بیرون می‌آید و دوباره پنهان می‌شود. فرقی نمی‌کند بالای گرند کنیون باشم، در امتداد ساحلی در نروژ عکاسی کنم یا روی یکی از ارتفاعات بدلندز ایستاده باشم؛ وقتی از بالا به منظره نگاه می‌کنم و می‌بینم نور تکه‌تکه خورشید به بعضی قسمت‌ها می‌تابد و بخش‌های دیگر را در سایه می‌گذارد، سوژه و موقعیت‌های زیادی برای عکاسی در تمام طول روز خواهم داشت.»

در مرحله بعد، سوس به دنبال لوکیشنی می‌گردد که تنوع کافی برای عکاسی در تمام طول روز داشته باشد.

او می‌گوید:

«صرفاً زیبا بودن یک لوکیشن، موفقیت شما را در یک روز کامل عکاسی تضمین نمی‌کند؛ چون باید به اندازه کافی تنوع وجود داشته باشد تا حتی بعد از رفتن سایر عکاسان، همچنان بتوانم سوژه‌های جدیدی پیدا کنم.»

سوس توصیه می‌کند:

«یک پارک ملی گزینه‌های زیادی برای عکاسی در اختیارتان می‌گذارد، اما اگر می‌خواهید این چالش را سخت‌تر کنید، از جایی شروع کنید که چندان شناخته‌شده نیست. به یک پارک محلی بروید یا بخشی از زمین‌های تحت مدیریت سازمان جنگل‌داری را انتخاب کنید. در چنین مکان‌هایی باید بیشتر تلاش کنید تا سوژه‌ها و تنوع کافی برای عکاسی پیدا کنید.»

برای برنامه‌ریزی زمانی، سوس از PhotoPills برای بررسی ساعت آبی، طلوع خورشید، ساعت طلایی و غروب استفاده می‌کند. سپس با کمک WeatherMate، Windy و RadarScope شرایط فعلی آب‌وهوا، میزان پوشش ابر، سرعت و جهت باد و اطلاعات راداری را بررسی می‌کند.

او می‌گوید:

«یک پارک ملی از همان ابتدا گزینه‌های زیادی در اختیارم می‌گذارد، اما همچنان به نور مناسب و یک ترکیب‌بندی قوی نیاز دارم. نمی‌توانم دوربین را همین‌طوری به هر سمتی بگیرم و انتظار داشته باشم عکس خوبی به دست بیاید. هر شرایطی که پیش بیاید، باید بتوانم با همان شرایط کار کنم.»

اول از همه برای ایمنی آماده شوید

Once the safety gear is packed, Suess adds the OM-5 Mark II and one lens, the M.Zuiko Digital ED 12-100mm F4.0 IS PRO.

پیش از اینکه سوس لنز موردنظرش را انتخاب کند، به یکی از اعضای خانواده یا فردی در خانه اطلاع می‌دهد که کجا خواهد بود و چه زمانی انتظار دارد برگردد. همچنین یک پاوربانک برای شارژ گوشی و یک دستگاه ارتباط ماهواره‌ای همراه خود می‌برد.

او تأکید می‌کند:

«ایمنی همیشه اولین چیزی است که قبل از رفتن به طبیعت به آن فکر می‌کنم. در مناطقی که خرس وجود دارد، این یعنی اسپری دفع خرس. اسپری حشرات، ضدآفتاب، مقدار کافی آب و میان‌وعده‌های سرشار از پروتئین هم همراه دارم. به مقاومت دوربین و تجهیزات OM-5 Mark II در برابر شرایط آب‌وهوایی اعتماد دارم، بنابراین تمرکزم بیشتر روی خشک نگه داشتن خودم است. یعنی یک کاپشن ضدآب و چکمه مناسب، به‌علاوه لباس‌های لایه‌ای کافی برای مقابله با تغییر شدید دما از روز تا شب.»

بعد از آماده کردن تجهیزات ایمنی، سوس دوربین OM-5 Mark II و تنها یک لنز را به تجهیزاتش اضافه می‌کند: M.Zuiko Digital ED 12-100mm F4.0 IS PRO.

او می گوید:

«اگر مجبور باشم فقط یک لنز انتخاب کنم و قرار باشد تمام روز با همان لنز کار کنم، 12-100mm را انتخاب می‌کنم. این لنز هم زاویه دید واید در اختیارم می‌گذارد، هم کمی تله‌فوتو، و برای گرفتن عکس‌های نسبتاً نزدیک هم عملکرد خوبی دارد. در مجموع، برای بیشتر موقعیت‌های عکاسی که ممکن است در طول روز با آن‌ها روبه‌رو شوم، پوشش بسیار خوبی به من می‌دهد.»

سبک‌تر بودن تجهیزات دوربین، فضای بیشتری برای لباس و وسایل ایمنی در اختیار عکاس می‌گذارد.

سوس تأکید می‌کند:

«ترجیح می‌دهم به‌جای یک لنز دیگر، لباس اضافه و تجهیزات ایمنی بیشتری همراه داشته باشم. ممکن است هیچ‌وقت در شرایط اضطراری به آن وسایل نیاز پیدا نکنم، اما نمی‌خواهم وقتی به آن‌ها احتیاج دارم، تازه بفهمم که آن‌ها را با خودم نیاورده‌ام. وقتی مطمئن باشم همه‌چیز را آماده کرده‌ام، دیگر لازم نیست نگران کوله‌پشتی و تجهیزات باشم و می‌توانم تمام تمرکزم را روی منظره بگذارم. این کار کمک می‌کند فارغ از اینکه چه ساعتی از روز باشد، روی عکاسی متمرکز بمانم.»

پیش از طلوع خورشید

سوس کارش را پیش از طلوع خورشید آغاز می‌کند؛ زمانی که نور ساعت آبی به منظره رسیده، اما خورشید هنوز پشت افق قرار دارد. اولین آزمون او در ابتدای روز، پیدا کردن ترکیب‌بندی مناسب است؛ پیش از آنکه رنگ‌های قوی‌تر و نور جهت‌دار از راه برسند.

سوس توضیح می‌دهد:

«پیش از طلوع خورشید، با نوری نرم، کم‌کنتراست و با رنگ بسیار کمی کار می‌کنم. منظره ممکن است تقریباً تک‌رنگ به نظر برسد و همه‌چیز در طیف‌های مختلف آبی دیده شود. وقتی خبری از رنگ‌های قوی یا هایلایت‌ها و سایه‌های چشمگیر برای شکل دادن به کادر نیست، ترکیب‌بندی باید نقش بیشتری ایفا کند. در عوض، به دنبال تفاوت در تُن، بافت و جزئیات می‌گردم. همین عناصر می‌توانند نگاه مخاطب را از پیش‌زمینه به بخش‌های دیگر عکس هدایت کنند.»

سوس پیش از آنکه حتی دوربین را لمس کند، ابتدا منظره را فقط با چشم‌هایش بررسی می‌کند.

او می‌گوید:

«وقتی به لوکیشن می‌رسم، اطرافم را نگاه می‌کنم و متوجه می‌شوم چه چیزی بیشتر از همه توجه من را به خودش جلب می‌کند. اگر مستقیم سراغ منظره‌یاب دوربین بروم، در واقع اجازه می‌دهم دوربین قبل از اینکه فرصت کنم به‌عنوان یک عکاس و از روی غریزه خلاقانه‌ام واکنش نشان دهم، صحنه را برایم تعریف کند.»

او این مکث را به مجموعه‌ای کوتاه از پرسش‌ها تبدیل می‌کند؛ پرسش‌هایی که پیش از بیرون آوردن دوربین از خودش می‌پرسد.

سوس توضیح می‌دهد:

«اگر درختان خشکیده‌ای در پیش‌زمینه قرار داشته باشند که نگاه را به سمت یک کوه هدایت کنند، از خودم می‌پرسم اول کدام‌یک توجه من را جلب کرد؛ درخت‌ها یا کوه؟ قبل از اینکه دستم را به سمت دوربین ببرم، چه عکسی در ذهنم تصور کرده بودم؟ شاید پاسخ اصلاً درخت‌ها نباشند و چیزی که واقعاً توجهم را جلب کرده، انعکاس کوه در آبِ آرام و ساکنِ دورتر باشد. تنها بعد از این مرحله است که دوربین را برمی‌دارم. حالا می‌توانم تصمیم بگیرم این واکنش بصری اولیه را چطور به یک عکس تبدیل کنم. همین پاسخ، فاصله کانونی، جایگاه دوربین و زاویه عکاسی من را مشخص می‌کند.»

«وقتی به لوکیشن می‌رسم، اطرافم را نگاه می‌کنم و متوجه می‌شوم چه چیزی مدام توجه من را به خودش جلب می‌کند.»

وقتی ترکیب‌بندی مشخص شد، سوس تصمیم می‌گیرد که اولویت اصلی عکس چیست و در چه چیزی نباید کوتاه بیاید: ثبت حرکت به‌صورت فریز‌شده یا شارپ نگه داشتن تمام صحنه، از پیش‌زمینه تا پس‌زمینه.

«وقتی از حیات‌وحش عکاسی می‌کنم، در ۹ مورد از هر ۱۰ بار، چیزی که به هیچ عنوان نمی‌توانم درباره‌اش کوتاه بیایم سرعت شاتر است. اما در عکاسی منظره با لنز واید، اولویت اصلی من عدد دیافراگم (f-stop) است، چون می‌خواهم عمق میدان کافی داشته باشم.»

دوربین OM-5 Mark II به لرزشگیر داخلی مجهز است که تا ۶.۵ استاپ لرزش دوربین را جبران می‌کند. این قابلیت، حرکات جزئی دوربین را کاهش می‌دهد و امکان استفاده از سرعت‌های شاتر پایین‌تر در عکاسی دستی را عملی‌تر می‌کند.

سوس می‌گوید:

«من به لرزشگیر تصویر OM SYSTEM اعتماد زیادی پیدا کرده‌ام. با این سیستم حتی توانسته‌ام یک عکس ۱۰ ثانیه‌ای از آسمان شب را به‌صورت دستی ثبت کنم. با این حال، اگر قرار باشد مدتی در یک لوکیشن بمانم، با خیال راحت سه‌پایه‌ام را برپا می‌کنم. ثابت کردن دوربین روی سه‌پایه به من اجازه می‌دهد ترکیب‌بندی را با تغییرات بسیار کوچک و دقیق، بهتر تنظیم و اصلاح کنم.»

فاصله و شرایط مسیر و زمین هم در این تصمیم تأثیرگذارند.

او اضافه می‌کند:

«اگر رسیدن به لوکیشن به این معنا باشد که باید در تاریکی، چندین کیلومتر از مسیری ناهموار پیاده‌روی کنم، سه‌پایه را با خودم نمی‌برم و به لرزشگیر دوربین اعتماد می‌کنم. اما اگر لوکیشن در یک نقطه دیدنی نزدیک ماشین باشد، سه‌پایه را همراه می‌برم، چون کنترل بیشتری که در اختیارم می‌گذارد، ارزش این زحمت کوچک را دارد.»

طلوع خورشید و داستان سه‌عکسی

وقتی خورشید طلوع می‌کند، سوس باید سریع عمل کند. پس از ساعت آبی، رنگ‌هایی که منتظرشان بوده ممکن است تنها در عرض چند دقیقه تغییر کنند یا کاملاً از بین بروند.

سوس توضیح می‌دهد:

«وقتی رنگ وارد صحنه می‌شود، ممکن است نور گرم روی کوه را در مقابل تُن‌های سردتر دریاچه متعادل کنم. معمولاً در یک منظره واید، اجازه نمی‌دهم پیش‌زمینه بیش از حد روشن شود. یک پیش‌زمینه تیره‌تر می‌تواند نگاه مخاطب را از روی دریاچه عبور دهد و به سمت کوه هدایت کند.»

سوس در سال‌هایی که به‌عنوان عکاس خبری فعالیت می‌کرد، یاد گرفت چگونه در شرایط نوری متغیر، سریع عکاسی کند.

او به یاد می‌آورد:

«عکاسی از یک خبر فوری به من یاد داد که یک داستان را در چند لایه روایت کنم. مثلاً در صحنه یک آتش‌سوزی، ابتدا با یک عکس واید شروع می‌کردم که کل صحنه را نشان می‌داد. وقتی متوجه می‌شدم دقیقاً چه اتفاقی در حال رخ دادن است، یک کادر متوسط می‌گرفتم؛ مثلاً تصویری از آتش‌نشان‌هایی که مشغول کار بودند. بعد با استفاده از یک لنز تله‌فوتو، یک جزئیات دورتر را از محیط جدا می‌کردم؛ مثلاً شعله‌هایی که اطراف درِ ورودی ساختمان زبانه می‌کشیدند. این توالی از نمای واید، به نمای متوسط و سپس نمای بسته پیش می‌رفت. در کنار هم، همین سه فریم داستان را روایت می‌کردند.»

او همین روند از نمای واید تا نمای بسته را در عکاسی منظره نیز به کار می‌گیرد؛ به‌خصوص هنگام طلوع خورشید.

سوس توضیح می‌دهد:

«طلوع خورشید در مدت‌زمانی بسیار کوتاه، یک داستان کامل را در اختیارم می‌گذارد. اگر فقط روی عکسی که از قبل در ذهنم برنامه‌ریزی کرده‌ام تمرکز کنم، ممکن است تمام اتفاقات اطرافم را از دست بدهم. حیوانات شروع به حرکت می‌کنند، بخار از سطح دریاچه بلند می‌شود و اولین نور خورشید به کوه‌های سرد می‌رسد. تمام این تغییرات بخشی از داستان صبح هستند. من با یک نمای واید شروع می‌کنم و بعد به دنبال صحنه‌های کوچک‌تر می‌گردم. گاهی یک لنز تله‌فوتو در میان نور و سایه‌های در حال تغییر، عکس‌هایی را آشکار می‌کند که در نمای واید هنگام طلوع اصلاً متوجه‌شان نشده بودم.»

برای یک منظره ثابت با نور فوق‌العاده، سوس می‌تواند دوربین OM-5 Mark II را روی حالت High Res Shot قرار دهد؛ قابلیتی که با ترکیب چند نوردهی، یک فایل با وضوح بالاتر ایجاد می‌کند.

او توضیح می‌دهد:

«محدودیت اصلی این حالت، حرکت است؛ چون تمام نوردهی‌های پشت سر هم باید دقیقاً روی یکدیگر منطبق باشند. بنابراین مثلاً یک گوزن در حال حرکت مناسب این حالت نیست، اما یک منظره کاملاً ثابت می‌تواند وضوح کافی برای چاپ در ابعاد بزرگ را در اختیارم بگذارد یا حتی این امکان را بدهد که بعداً بخش خاصی از تصویر را کراپ کنم و ترکیب‌بندی نزدیک‌تری داشته باشم.»

ساعت‌هایی که همه هدر می‌دهند

اواخر صبح، سایه‌ها کوتاه‌تر شده‌اند و نور شدید و خشن باعث می‌شود بسیاری از عکاسان راهی خانه شوند. اما چون این تمرین قرار است تمام روز ادامه داشته باشد، سوس می‌ماند و به دنبال سوژه‌هایی می‌گردد که در چنین شرایط نوری بتوانند نتیجه خوبی ایجاد کنند.

او توصیه می‌کند:

«حتی وقتی خورشید در بالاترین نقطه قرار دارد، همچنان به دنبال بخش‌هایی از سایه می‌گردم. در جنگل، شکاف‌های میان شاخ‌وبرگ درختان می‌توانند نور خورشید را به لکه‌های کوچک تقسیم کنند؛ درست شبیه ابرهایی که نور و سایه را روی یک منظره جابه‌جا می‌کنند. اگر سایه‌ای در دسترس نباشد، خودروهای قدیمی و انبارهای روستایی هم می‌توانند به یک ترکیب‌بندی در میانه روز، رنگ و جذابیت اضافه کنند.»

سوس پیشنهاد می‌کند:

«میانه روز زمان مناسبی برای عکاسی کلوزآپ از گل‌های وحشی هم هست. من به دنبال گل‌هایی می‌گردم که زیر درختان قرار دارند؛ جایی که شاخ‌وبرگ درختان نور مستقیم خورشید را نرم‌تر می‌کند و نور یکنواخت‌تری روی سوژه ایجاد می‌شود.»

وقتی ابرهای طوفانی آسمان را تیره می‌کنند، سوس به‌جای برگشتن به سمت ماشین، همچنان به عکاسی ادامه می‌دهد.

او می‌گوید:

«طوفان‌ها معمولاً سوژه و شرایط بیشتری برای عکاسی در اختیارم می‌گذارند. من همچنان نور را زیر نظر دارم، چون منظره ممکن است از یک دقیقه به دقیقه بعد کاملاً تغییر کند.»

وقتی سایه، ابر و طوفان هم کمکی نمی‌کنند، سوس سراغ فیلترهای ART داخلی دوربین OM-5 Mark II می‌رود.

او پیشنهاد می‌کند:

«میانه روز زمان خوبی برای امتحان کردن حالت‌های ART است، به‌خصوص زمانی که با نور نامناسب دست‌وپنجه نرم می‌کنم. من از حالت‌های مختلف سیاه‌وسفید، به‌علاوه حالت‌های Pin Hole و Bleach Bypass استفاده می‌کنم و گاهی Pop Art هم می‌تواند سرگرم‌کننده باشد. بعضی عکاسان از این فیلترها استفاده نمی‌کنند، چون افکت آن‌ها روی فایل JPEG اعمال می‌شود. اما من هم‌زمان با فرمت RAW و JPEG عکاسی می‌کنم؛ بنابراین فیلتر روی فایل JPEG اعمال می‌شود، در حالی که فایل RAW اطلاعات رنگی اصلی را حفظ می‌کند.»

«اگر نوردهی و تراز سفیدی را تا حد خوبی تنظیم کرده باشم، فایل JPEG اغلب همان لحظه آماده انتشار است. بیشتر مخاطبان حتی متوجه نمی‌شوند که این عکس مستقیماً از داخل دوربین ثبت شده است. وقتی نور میانه روز چیز زیادی برای ارائه ندارد، این حالت‌ها می‌توانند من را به سمت یک ایده متفاوت سوق دهند.»

یک روزِ معکوس

پس از میانه روز، روند نور به‌نوعی معکوس می‌شود. ساعت طلایی به غروب خورشید و سپس به ساعت آبی می‌رسد؛ درست برخلاف ترتیبی که سوس پیش از طلوع خورشید تجربه کرده بود.

اگرچه ترتیب نور معکوس می‌شود، اما ساعت آبی صبح و عصر شرایط یکسانی ایجاد نمی‌کنند.

او می‌گوید:

«ساعت آبی صبح خنک‌تر است؛ بنابراین مه، غبار و زمینِ مرطوب می‌توانند حال‌وهوایی نرم‌تر و طبیعی‌تر به منظره بدهند. اما تا عصر، زمین تمام روز گرم شده و این رطوبت معمولاً از بین رفته است. به همین دلیل، صبح‌ها می‌توانند حال‌وهوایی مرموزتر و احساسی‌تر داشته باشند، در حالی که عصرها اغلب منظره‌ای تمیزتر و شفاف‌تر به نمایش می‌گذارند.»

نور عصر گاهی چیزی را در اختیار سوس می‌گذارد که هنگام طلوع خورشید نمی‌توان به همان شکل تجربه‌اش کرد.

او می‌گوید:

«اغلب بعد از غروب خورشید، رنگ‌های قوی‌تری نسبت به زمان طلوع می‌بینم. این تفاوت ممکن است به گرم شدن زمین، شرایط جو یا وجود گردوغبار در هوا مربوط باشد. در شرایط مناسب، این رنگ‌ها می‌توانند تا نیم ساعت پس از غروب خورشید هم شدت بیشتری پیدا کنند. عکاسانی که بلافاصله محل را ترک می‌کنند، این لحظه را از دست خواهند داد. البته این اتفاق همیشه رخ نمی‌دهد، اما گاهی ماندنِ بیشتر در لوکیشن می‌تواند کمی جادو به همراه داشته باشد.»

شب بدون ستاره

با تاریک شدن کامل هوا، چالش وارد آخرین مرحله خود می‌شود و سوس به بخش موردعلاقه‌اش از روز می‌رسد.

او می‌گوید:

«عکاسی آسمان شب یکی از روش‌های موردعلاقه من برای عکاسی از طبیعت است، اما آسمان همیشه با ما همراه نیست. ماهِ پرنور می‌تواند نور راه شیری را تحت‌الشعاع قرار دهد و ابرها و آلودگی نوری هم ممکن است ستاره‌ها را پنهان کنند. من این محدودیت‌ها را به‌عنوان یک چالش متفاوت در نظر می‌گیرم، نه یک شبِ از دست‌رفته.»

سوس توضیح می‌دهد:

«نور ماه، درست مثل نور روز، هایلایت و سایه ایجاد می‌کند؛ اما شدت کمتری دارد و رنگ متفاوتی به صحنه می‌بخشد. همین موضوع می‌تواند یک منظره شبانه را آن‌قدر متفاوت و ناآشنا نشان دهد که ارزش دوباره نگاه کردن داشته باشد. گاهی بیننده باید لحظه‌ای مکث کند و بفهمد آیا این عکس در طول روز ثبت شده یا شب. من این حسِ تردید و ابهام را دوست دارم.»

اگر هدف همچنان عکاسی از ستاره‌ها باشد، سوس برای قانون یک لنز در طول روز یک استثنا قائل می‌شود.

او می‌گوید:

«نقطه‌ضعف لنز 12-100mm دیافراگم f/4 آن است که برای عکاسی آسمان شب، به اندازه‌ای که می‌خواهم نور جذب نمی‌کند. برای عکاسی از ستاره‌ها، لنز M.Zuiko Digital ED 7-14mm F2.8 PRO را هم به تجهیزاتم اضافه می‌کنم. دیافراگم f/2.8 آن نور بیشتری وارد می‌کند و فاصله کانونی 7 میلی‌متر هم زاویه دید بسیار بازتری در اختیارم می‌گذارد؛ ضمن اینکه برای عکاسی از طلوع و غروب خورشید هم بسیار مناسب است.»

نور مصنوعی هم راه دیگری در اختیار سوس می‌گذارد تا بعد از تاریک شدن هوا به عکاسی ادامه دهد.

او به یاد می‌آورد:

«در یکی از نقاط دیدنی پارک ملی زایون، از خودروهایی عکاسی کرده‌ام که در مسیر پیچ‌درپیچ دره حرکت می‌کردند و چراغ ترمز آن‌ها یک رد نور قرمز و منحنی در تصویر ایجاد می‌کرد. منظره‌های شهری هم بعد از غروب خورشید می‌توانند پویاتر و جذاب‌تر شوند، به‌خصوص در ساعت آبی. ساعت آبی، زمان موردعلاقه من برای عکاسی از شهر است.»

سوس برای بسیاری از این صحنه‌های شبانه به قابلیت Live Composite در دوربین OM-5 Mark II متکی است.

در این حالت، دوربین ابتدا یک نوردهی پایه ثبت می‌کند و سپس فقط نورهایی را که بعد از آن وارد کادر می‌شوند به تصویر اضافه می‌کند؛ برای مثال نور چراغ خودروها، رد ستاره‌ها یا نور صاعقه. در نتیجه، بخش‌هایی از تصویر که قبلاً نوردهی شده‌اند ثابت باقی می‌مانند و برخلاف نوردهی طولانی معمول، به‌مرور بیش از حد روشن نمی‌شوند.

سوس می‌گوید:

«وقتی نور موجود در محیط آن‌طور که می‌خواهم جواب نمی‌دهد، گاهی با تکنیک لایت‌پینتینگ (نقاشی با نور) نور موردنیازم را خودم ایجاد می‌کنم. چراغ‌های رنگی و فیلترهای ژله‌ای همراه دارم تا ساختمان‌ها یا خودروها را نورپردازی کنم. مثلاً هنگام عکاسی از یک انبار قدیمی، می‌توانم هم‌زمان با حرکت دادن نور روی سازه، شکل‌گیری نوردهی را روی نمایشگر پشت دوربین ببینم. وقتی نورپردازی به نتیجه‌ای که می‌خواهم رسید، متوقف می‌شوم و همین موضوع کل فرایند را بسیار ساده‌تر می‌کند.»

سوس در فاصله‌ی میان گرگ‌ومیش و تاریکی کامل نیز از قابلیت Live Composite استفاده می‌کند؛ مرحله‌ای که زمانی آغاز می‌شود که خورشید به ۱۸ درجه زیر افق می‌رسد.

او اشاره می‌کند:

«اگر رو به شمال بایستید، می‌توانید ستاره قطبی را در کادر قرار دهید، در حالی که با کمی چرخش به سمت غرب، ممکن است بخشی از رنگ‌های باقی‌مانده در نزدیکی افق را حفظ کنید. در ساعت آبی، آسمان آبی به نظر می‌رسد، در حالی که ستاره‌ها همچنان سفید دیده می‌شوند. این ترکیب، ظاهر بسیار متفاوتی با عکسی دارد که پس از تاریک شدن کامل آسمان ثبت شده است.»

دستاورد یک روز کامل عکاسی

وقتی تاریکی کامل فرا می‌رسد، سوس ارزش یک روز عکاسی را فقط با تعداد عکس‌های ثبت‌شده روی کارت حافظه نمی‌سنجد.

او تأکید می‌کند:

«دستاورد واقعی، تجربه است. قرار نیست هر بار یک عکس در حد و اندازه‌ی نمونه‌کار ثبت کنم، اما می‌توانم چیز جدیدی درباره‌ی نحوه‌ی دیدن و کار کردن خودم یاد بگیرم. گذراندن یک روز کامل در یک مکان، دامنه‌ی شرایط نوری‌ای را که می‌دانم چگونه باید از آن‌ها عکاسی کنم، گسترده‌تر می‌کند. اگر هنگام ترک لوکیشن، کمی بهتر از قبل نور را درک کرده باشم، احساس نمی‌کنم آن روز هدر رفته است.»

«حتی اگر بدون عکسی که واقعاً هیجان‌زده‌ام کند به خانه برگردم، باز هم چیزی یاد گرفته‌ام. می‌توانم به آن روز فکر کنم و از خودم بپرسم چرا نتوانستم حتی یک عکس در حد نمونه‌کار پیدا کنم. آیا واقعاً چیزی برای عکاسی وجود نداشت، یا من نتوانستم آن را ببینم؟ آیا بیش از حد در ذهن خودم محدود بودم و نتوانستم از چیزی که آن مکان برایم ارائه می‌کرد استفاده کنم؟»

سوس می‌داند زمانی روز عکاسی به پایان رسیده که خستگی دیگر اجازه نمی‌دهد درست و واضح ببیند.

او هشدار می‌دهد:

«من به طبیعت می‌روم تا نور و شرایط در حال تغییر را بررسی کنم، نه اینکه ببینم تا چه مدت می‌توانم دوام بیاورم. این چالش ممکن است به مرور زمان استقامت بیشتری در من ایجاد کند، اما اگر آن‌قدر خسته شوم که دیگر نتوانم درست ببینم، وسایلم را جمع می‌کنم و به خانه برمی‌گردم.»

توصیه او به هر کسی که می‌خواهد این تمرین را امتحان کند، ساده است:

«یک روز را انتخاب کنید، از تاریکی صبح تا تاریکی شب در یک مکان بمانید و حتی بعد از اینکه سایر عکاسان به خانه رفتند، همچنان به جست‌وجو و مشاهده ادامه دهید.»

چیزی که باعث می‌شود سوس تا آن لحظه در طبیعت بماند، نه وعده‌ی ثبت یک عکس برای نمونه‌کار، بلکه وقت گذراندن در فضای باز است.

سوس می‌گوید:

«عشق من به طبیعت و فضای بیرون است که باعث می‌شود همچنان آنجا بمانم. در بعضی چیزها آدم بسیار عجولی هستم. مثلاً اگر یک دوربین جدید سفارش بدهم، دوست دارم همین امروز به دستم رسیده باشد! اما می‌توانم ساعت‌ها در طبیعت و در فضای باز بمانم و غرق در محیط شوم، حتی بدون اینکه یک عکس بگیرم. آن لحظه‌ها برای من فرصتی هستند تا سرعت زندگی را کم کنم. از اینکه ساعت‌ها در طبیعت بگذرانم، اصلاً ناراحت نمی‌شوم.»